Thursday, December 8, 2022
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Como subir el nivel de tus mezclas en la producción musical

A pesar de la multitud de métodos que hay, siempre supeditados al gusto del productor, este consejo es realmente útil…

By Stekoxx , in Tecnología / Ciencia , at 12 abril, 2020 Etiquetas: , , , ,


A pesar de la multitud de métodos que hay, siempre supeditados al gusto del productor, este consejo es realmente útil e interesante

Antes de comenzar con el artículo, es importante recalcar que este espacio estará dedicado especialmente a los productores de música electrónica, música urbana o hip hop, entre otros géneros de mayor calibre en cuanto a contundencia sonora se refiera.

¿Por qué contundencia sonora? Muy sencillo, como sabrás en la música electrónica hay una frecuencia que domina el resto de la mezcla, estas frecuencias sin lugar a dudas son las frecuencias graves, o coloquialmente conocida como bajos. De hecho, Karin Stromswold (científico) declaraba que el ser humano está profundamente conectado al ritmo incluso antes de nacer. Decía “Una vez que el córtex auditivo se pone a funcionar, el feto asimila principalmente sonidos graves. El sonido que genera el latir del corazón de su madre, sería un buen ejemplo de ello”

Con esta declaración, lo que se pretende es hacer entender la gran importancia que suman estas frecuencias a la hora de producir nuestra música y, en relación a la cita anterior, habría que tenerla en cuenta para por lo menos, ofrecer una escucha más limpia y contundente a aquellos que están dispuestos a oírnos.

Entendido este concepto, hay que aclarar que las frecuencias graves son los cimientos de nuestra mezcla, y por lo tanto, si no son firmes o no están bien tratados nuestra mezcla se desmoronará. Ya que, por mucho que manipules todas las frecuencias superiores del espectro, no conseguirás la percepción de una mezcla a la altura.

Cómo hacer que tus mezclas suenen más profesional :

Muchos ingenieros de mezcla convierten a mono las señales graves para asegurar unos cimientos firmes que permitan trabajar de forma más sencilla la relación que exista entre el bajo y el resto de sonidos graves de la producción. Pero, esto se traduce muchas veces en pérdida de grandiosidad de nuestro bombo al anular la información estéreo que, precisamente, lo hace grande.

La técnica es la siguiente; consiste en llevar al siguiente nivel el concepto de mezclar en mono los graves insertando un procesador que nos permita separar el sonido en 2 bandas de frecuencias. Las inferiores irán en mono y las superiores mantendrán toda su información estéreo que el sonido posea, consiguiendo lo mejor de ambos.

Los pasos a seguir para conseguir este tipo de procesamiento son muy sencillos:

1.- Inserta un procesador como el Control de Brainworx, por ejemplo.

2.- Localiza en el mismo el Knob -Mono Maker- y selecciona la frecuencia de corte, debajo de cual toda la información pasará a ser mono.

La explicación al procedimiento anterior se resume aquí: al convertir a mono todas las frecuencias graves conseguimos asentar unas bases firmes para poder trabajar esas frecuencias en la mezcla y, al respetar la amplitud estéreo de las frecuencias superiores, conseguimos mantener un sonido de bombo grande y masivo.

Como conclusión, tengo que aclarar que esta técnica no es la definitiva ni la mágica, pero en cambio es un plus extra que dará un toque maestro a tus mezclas en la producción. Lo que debes de hacer es incorporar este método en tu rutina y conforme la utilices en conjunto con otras técnicas empezarán a mejorar tus mezclas inmediatamente.